No
somos expertas, quizás ni siquiera deberíamos darnos el lujo de decirte qué
hacer, pero queremos compartir lo que sabemos y si quieres leer nuestros Tips para escribir
una novela eres bienvenido, si no es así, pues te puedes ir a… buscar otro
artículo.
Perdón, que el estrés no ayuda a escribir
bien. En fin, para esta entrada, nos hemos basado en lo que a nosotras nos ha
dado resultado para poder publicar nuestras respectivas novelas, y queremos
entregarles nuestra experiencia con el fin de ayudarlos. O perjudicarlos para
tener más ventas… ¡Ya! Dejo las bromas, ¿o no?
Si tú mismo tienes algún consejo,
nos encantaría que lo pusieras en los comentarios, entre todos podemos
ayudarnos y así nosotras quizás podemos aprender, ¿o no?
Lo más importante es:
Escribe por y para ti.
Debes hacerlo porque simplemente quieres, tienes ganas, ¡te apetece! Si no,
escribir no tiene el más mínimo sentido.
Sin más rodeos, empecemos...
TIPS PARA
ESCRIBIR UNA NOVELA
1.- ¿Qué escribir?
Esto es algo que nos sucede a todos, siempre que queremos
sentarnos frente al ordenador, sin una idea fija, nos ponemos a pensar en qué
escribir. Pensamos en forma pesimista en que todo ha sido contado, que no hay forma
de crear algo nuevo, diferente y con un carácter propio. Y tristemente es
verdad.
¡¡Pero no!! ¡Deja ese
vodka y no te deprimas de inmediato! Aunque si quieres me das un poco… Bueno, ¡está
bien! Dejemos la depresión para más adelante.
Sí, es cierto, todo ha
sido contado ya, pero podemos lograrlo, porque los temas del mundo, todos, han
sido escritos, sin embargo, puede aflorar tu propio estilo en ello. Si nos
ponemos así de tontos, nunca hubiese existido un autor que se atreviera a
escribirlo la primera vez. Por ese mismo motivo, siéntate con lápiz y papel y
comienza a reflexionar hacia dónde quieres llevar esa historia que ronda tu
cabeza, qué es lo que quieres hacer y/o lograr con ella. Anota todo lo que se
te ocurra. Con esas ideas, aunadas a la idea simple que surgió en tu mente,
podrás darle una “vuelta de tuerca”, al punto que el cliché más grande de la
historia, resulte agradable y seductor, haciendo que tus lectores quieran saber
más y más.
Sí, incluso las aventuras de tu abuelita en el gariátrico.
1,5.- No te presiones.
Muchas veces
queremos escribir un libro, tenemos la historia, tenemos todo lo que nos hace
falta para comenzar, pero no encontramos las palabras o, quizás, pasa todo lo
contrario, queremos escribir, pero nos falta todo lo anteriormente mencionado.
¿Qué pasa cuando uno se presiona? Las cosas no salen bien. Como decía Napoleón:
“Vísteme despacio que estoy apurado”. Pues esa misma frase, aplícala a tu día a
día como escritor. Ve despacio, sin prisas, que, si te apuras, más fallos habrá
y te llevarás una dura decepción.
La locura puede venir con el tiempo.
Créeme, nosotras lo sabemos.
2.- Encontrar un lugar que te guste y te sientas
cómodo:
Suena
repetido, pero es cierto. No puedes escribir en cualquier lugar, debe ser uno
que te haga sentir relajado e inspirado. Solo depende de ti, olvídate de los
escritorios, si te sientes cómodo en la cama, en el patio o incluso en el baño,
¿cuál es el problema?
3.- Observa alrededor:
Para poder pensar en personas reales, pues
observa a las personas reales… ¡Dah! Mira sus atuendos, sus comportamientos,
sus patrones de conversación, sus aspectos físicos, etc. Claro que no quiero
que andes de psicópata, y, si hay un policía en el público, les aseguro que no
incentivo eso, somos un blog casi serio Cuando entiendas la importancia
de este punto, te darás cuenta que crearás personajes reales y tridimensionales,
no caricaturas humanas, como se da en muchos libros.
· 4.- Compra una libretita:
Ok, no te pido que gastes tanto dinero, busca
la más barata que encuentres, ya que sabemos que en este medio no llueve el
dinero tristemente. Ojalá sea pequeña y alcance en tu bolso. Cada idea
que se te ocurra, aunque no la encuentres muy buena y creas que es mierda,
escríbela de todas maneras, pues cuando estés frente al ordenador quizás te
sirva. O solo te rías un rato de las idioteces que piensas. Yo personalmente
viajo con una libreta a todas partes, y se sorprenderían de saber que se me han
ocurrido las mejores ideas en los lugares y situaciones menos pensadas.
5.- ¿Qué quieres que te diga ahora?
Empieza a escribir.
¡Obvio! Haz una tormenta de
ideas.
¿Cómo? ¿No sabes lo que es una tormenta de ideas? Pues en mi cabeza
suena muy tropical y confuso, pero es muy fácil. Toma lápiz y papel y comienza
a escribir todas las cosas que se te vengan a la cabeza (personajes, actitudes,
lugares, situaciones, frases, etc.)
Luego te recomiendo
que escribas tres párrafos. No para obligarte, pero sí para ordenar la introducción
– nudo – desenlace. ¿De qué trata? ¿Cuál es el problema? ¿A qué quieres llegar?
No quiere decir que lo
debas respetar al pie de la letra, pero te permitirá tener en vista tu objetivo
y no perderte en los mares de la imaginación. Aunque es fácil perderse, yo casi
nunca vuelvo a mi mundo y pretendo vivir al máximo la historia. De nuevo, si
hay un psicólogo en el público, no estoy loca ni soy una psicópata. ¡Gracias!
6.- Guarda toda la información y tu cuaderno del punto cuatro en el mismo lugar, y lo más ordenado
posible, eso te motivará a seguir con tu trabajo. J. K. Rowling guardaba todo
lo referido a Harry Potter en una caja y, a pesar de que estuvo sin abrirla por
años, igual terminó de escribir su gran obra.
7.-
Si vas a escribir sobre un determinado hecho histórico, o simplemente otra
época, investiga,
esa es la clave. No digo que debas escribir historia, solo que debes
respetarla, te verás muy mal si pones que en los años 50’s la gente tenía
teléfonos móviles o perreaba un buen reggaeton. Por supuesto, si esa es la
dinámica de tu libro y demuestras que tu género es la fantasía o la ciencia
ficción, está bien, pero debes dejarlo claro. Hay gente que se documenta viendo
pornografía, no emitiré ningún comentario despectivo frente a eso, allá
tú.
8.-
No abusar de la descripción de siempre, “Esta es la historia de Juanita,
Juanita es blanca, rubia, tiene los ojos verdes, es medio deforme y su cabeza
parece un balón”. Hay que jugar con la creatividad, puedes hacer que otros describan a tus personajes, o el mismo
personaje se describa frente al espejo, entre otros recursos.
9.- Consulta el diccionario cada vez que tengas dudas, y para encontrar palabras que
sean más armónicas con tu historia, pero no abuses de ellas, ya que se notará demasiado.
A veces menos es más. Para qué poner que Juanita tiene unos buenos “Calvarios
lactosos”, si puedes ir al grano y decir que tiene unos “Prominentes pechos”.
10.- Olvídate de los parámetros normales de
escritura, hazle caso a tu mente creativa. Si quieres
poner muchos puntos, o signos de exclamación e interrogación juntos, o cambiar
la fuente de cursiva a negrita, hazlo, muchos escritores lo han hecho. En el
libro “La naranja mecánica”, Anthony Burgess escribió con un dialecto que él
mismo inventó (Nadsat), y agregó un diccionario al final; Irvine Welsh en el
libro “Escoria”, agregó otros narradores en los que dejaba fluir su corriente
de la conciencia, hasta tal punto de que no se entendía nada, pero nos llegamos
a acostumbrar y entendemos por qué lo hizo. Hazte entender y deja fluir tu
creatividad, porque para eso escribes. Y si no escribes para eso, pues mejor ve
a vender tomates a la verdulería.
Bonus.-
Como
regalo te brindo un bonus especial y muy personal. Nunca dediques tu libro a alguien que esté en tu vida y no sea un
familiar. Es personal este consejo ya que sé que cada
quien dedica a quien se le dé la regalada gana. Si tienes novio o pareja, no es
seguro que siempre estén juntos, a menos que lo secuestres y… ¡Qué no! No
soy una psicópata. Como experiencia personal, te puedo decir que, si
escribes un libro, es tu propio mérito. No desperdicies la dedicatoria si luego
eso puede acabar mal. Si esa persona te ha ayudado, para eso están los
agradecimientos.
Y
eso ha sido todo. Espero que te haya ayudado y si logras ser multimillonario…
ven y cuéntanos cómo hacer para que el puto Amazon nos haga caso.
